Hoon Moreau, née à Séoul en 1967, est diplômée en 1991 et 1998 respectivement des Beaux Arts de l’Université Nationale de Séoul puis en Architecture d’Intérieur et Design de l’Ecole Camondo de Paris.

Cette double compétence, associée à sa sensibilité Franco-Coréenne lui assure de nombreuses collaborations pendant 20 ans pour réaliser entre autres l’architecture intérieure et le mobilier de nombreux musées, palais, hôtels de luxe, palaces notamment au sein de grands cabinets d’architecte tel que Wilmotte & Associés.

Passionnée dès ses débuts par la sculpture, elle a depuis consigné au fil des années dans ses carnets de travail et de voyage de nombreuses idées, réflexions et croquis dans lesquels elle puise aujourd’hui son inspiration. Cette inspiration est en lien direct avec la beauté des éléments qui la touchent telles les splendeurs issues de la nature. C’est donc tout naturellement qu’elle se lance en 2014 l’audacieux challenge de redéfinir notre rapport à l’art en liant intimement sculpture et fonctionnalité.

« … faire vivre la sculpture, l’intégrer au quotidien, trouver l’équilibre parfait entre plaisir intellectuel, visuel et utilité. L’œuvre doit pouvoir être admirée tout autant que touchée … pour une expérience inattendue ».

Hoon Moreau, born in Seoul in 1967 where she graduated in 1991 from the Seoul National University in Fine Arts, decided to complete her training in Paris to get a Master’s degree in Interior Design and Environmental Design of the Ecole Camondo in 1998.

This double-skilled degree, associated with her Franco-Korean sensitivity ensures her multiple collaborations, to create interior design and furniture to museums, villas, luxury hotels and palaces, in particular within well-known architect's agencies, such as Wilmotte & Associés, during 20 years.

Fascinated by sculpture since her beginnings, asan interior architect and designer, she is inspired by the beauty of the elements which touch her, such as the magnificences of nature, art jewelry or fashion design. In 2014 she decided to launch out into the audacious challenge to redefine our relationship in the arts by confidentially linking sculpture and feature.

«…live with the sculpture, integrate it to everyday life, find the perfect balance between visual pleasure and utility. The work must be able to be admired just as much as touched for an unexpected experience».

2019 Group exibition, " La tête dans les nuages" OAK Gallary, Toulouse

2019 Solo exibition, Cercle Munster, Luxembourg, Artskoco Gallery

2018 Duo exibition « Peter Klasen & Hoon Moreau (l’Homme et la  Nature) », Posco Museum , Séoul

2018 Solo exibition, "The inimitable ordinary", Paris, BOA Gallery

2018 Group exibition, "Haute facture", Paris, Joyce Gallery

2017 Solo exibition, "Parenthèse enchantée", Paris, Sandy Toupenet Gallery

2017 Solo exibition, "Bois des rois, meubles nobles", Etilloles, Faisandrie de sénart

2017 Masterpiece, London, Willy Huybrechts Gallery

2017 Solo exibition, "L'oeil du temps", Paris, BOA Gallery

2017 Les journées européennes des métiers d’art, Antony

2017 PAD Fairs, Paris, Marcilhac Gallery

2016 Luxembourg Art Week, Luxembourg, Artskoco Gallery

2016 Marcilhac Gallery, Paris

2016 Masterpiece, London, Willy Huybrechts Gallery

2016 Femme(s), Carré Rive Gauche, Paris

2016 Sandy Toupenet Gallery, Paris

2015 The Salon Art + Design, New York, Marcilhac Gallery

2015 Révélations, Grand Palais, Paris


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